Rien ne nous y préparait − Tout nous y préparait
Wolfgang Tillmans
19 juin 2025 – 22 septembre 2025, Centre Pompidou, Paris
Figure majeure de la photographie contemporaine, Wolfgang Tillmans développe depuis les années 1990 une œuvre libre, sensorielle et profondément politique, qui défie les hiérarchies esthétiques...

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Suzanne Valadon
Suzanne Valadon
15 janvier 2025 – 26 mai 2025, Centre Pompidou, Paris
D'abord acrobate dans un cirque, Suzanne Valadon se tourne vers le monde de l'art, comme modèle pour des peintres célèbres tels qu’Auguste Renoir, Henri de Toulouse-Lautrec et Edgar Degas, puis comme artiste...

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Chaosmose
Suzanne Valadon, Jean-Jacques Lebel
16 octobre 2024 – 3 février 2025, Centre Pompidou, Paris
Avec sa "collecte", comme il préfère l’appeler, Jean-Jacques Lebel fournit un vivant panorama qui vise à faire rayonner...

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Surréalisme
Exposition thématique
4 septembre 2024 – 13 janvier 2025, Centre Pompidou, Paris
Le surréalisme, né dans les années 1920 autour d’André Breton, rejette le rationalisme bourgeois, perçu comme responsable des horreurs de la Première Guerre mondiale. Les surréalistes cherchent à libérer l’esprit humain en explorant le rêve, l’inconscient, l’absurde et l’occultisme, utilisant des techniques comme l’écriture automatique et les collages pour en libérer les forces créatrices. Les surréalistes flirteront brièvement avec le Parti communiste, rêvant d’une révolution poétique et spirituelle, avant que le mouvement ne se désagrège sous l’effet des querelles idéologiques et des purges internes. Avant de se réinventer…

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Bernard Requichot
Bernard Requichot
3 avril 2024 – 2 septembre 2024, Centre Pompidou, Paris
Une œuvre prolifique et éclectique, débutée avec des tableaux christiques, évoluant à travers le cubisme, l'abstraction, les collages, les techniques de peinture par projections et raclures, les assemblages, les reliquaires, boîtes remplies de terre et d’ossements, pour finalement aboutir aux papiers choisis...

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Brancusi
Constantin Brancusi
27 mars 2024 – 21 juillet 2024, Centre Pompidou, Paris
Une évocation de l'atelier de Brancusi, forge chaotique, chthonienne et dionysiaque, d'où jaillirent les formes les plus parfaites, lisses, apolliniennes de l'art contemporain.

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La traversée des apparences
Exposition thématique
24 janvier 2024 – 22 avril 2024, Centre Pompidou, Paris
Une invitation à redécouvrir les collections permanentes du Centre Pompidou !

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Elles font l'abstraction
Exposition thématique
19 mai 2021 – 23 août 2021, Centre Pompidou, Paris
L'exposition tente de valoriser le travail d'artistes femmes éclipsées de l’histoire de l’art en revenant sur leur apport spécifique à l’histoire de l’abstraction. Des artistes connues et des œuvres reconnues pour un parcours laborieux mais tellement dans l'air du temps !Les podcast de la visite !

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L’art à la lettre
Isidore Isou
6 mars 2019 – 20 mai 2019, Centre Pompidou, Paris
Fondateur du lettrisme, Isidore Isou (1925-2007) a embrassé tous les langages de son siècle, imposant son œuvre par des coups d’éclat mémorables et portant l’ambition d’une transformation radicale de la société, placée sous le signe du juventisme.

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Le partage des forme
Victor Vasarely
6 février 2019 – 6 mai 2019, Centre Pompidou, Paris
Le début de l'ingestion du marché de l'art par la publicité !

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Le Cubisme
Exposition thématique
17 octobre 2018 – 25 février 2019, Centre Pompidou, Paris
Une exposition laborieuse pour un panorama exhaustif du cubisme...

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Lieux

Artistes

Edito
Expositions
Filtrer les expositions selon un regard subjectif :

Regarder...
15 secondes, c’est le temps que, statistiquement, les visiteurs d’un musée accordent à une œuvre.

Un délai qui peut sembler un peu bref pour une expérience qui sollicite la sensibilité, les savoirs, la sagacité, l’imaginaire…

Car regarder une œuvre, c’est en déterminer le thème, le genre, le style ;
Identifier le récit, l’action, les personnages ; s’interroger sur les postures, la gestuelle, l’expression des visages et le jeu des regards ;
Décoder les signes, symboles et allégories ;
Discerner les références iconographiques, les conventions culturelles et les significations historiques ;
Analyser la composition, le regroupement des formes, les lignes de force, le cadrage ; examiner la facture, le geste de l’artiste, la qualité de la matière picturale ;
Contempler la lumière, les jeux de clair-obscur, la maîtrise des couleurs, le rendu des matières ;
Considérer sa valeur symbolique, le prestige social, culturel, intellectuel dont jouissent ses possesseurs ;
S’interroger sur les intentions de l’artiste et les ambitions de ses commanditaires…

Combien de temps faut-il pour adopter ces multiples points de vue et répondre à ces questions ? 10, 20, 60 secondes, un quart d’heure, une journée ?

... vivre.
Toute œuvre est une combinaison de multiples dimensions :
Objet matériel ou virtuel ;
Expression d’un récit politique, mythologique, sacré ;
Manifestation d’une culture ;
Produit d’une époque ;
Accomplissement d’un savoir-faire technique ;
Sujet de désirs ;
Marque de vanité ; Matérialisation d’une pensée ;
Placement financier…

Chacune de ces facettes influence la manière dont nous percevons et comprenons l’œuvre. Cette perception, en constante évolution, au fur et à mesure que nous la regardons, que nous découvrons de nouvelles informations, que nous approfondissons notre réflexion et que nous remettons en question nos idées préconçues, nous ouvre de nouvelles perspectives et modifie continuellement notre compréhension de l’œuvre.

Commence ainsi le chemin sans fin d’une œuvre dans nos esprits.

Chaque nouvelle découverte d’un aspect ou d’un détail enrichit notre perception globale, qui, à son tour, nous incite à revisiter les détails sous une lumière nouvelle. Ce cercle herméneutique nous engage dans une dynamique d’interprétation vivante, toujours en expansion, en approfondissement.

Un chemin sans fin, où l’œuvre elle-même nous incite à l’investir de nouveaux sens et à formuler de nouvelles interrogations.

À repenser ses contextes.

À remettre en cause nos connaissances.

À regarder toujours plus précisément ses détails…

Alors, combien de temps ?

Qui sait ?

Pour une œuvre d’art, une vie n’y suffira pas.


Pour aller plus loin...