L’exposition s’articule autour de deux installations sculpturales monumentales : School (2024), une école "compressée" que le public peut traverser, et Star (2025), un voilier grandeur nature courbé s’élevant à près de six mètres, conçu pour “prendre des virages”.
Entre absurdité, humour et critique sociale, Wurm y déploie un langage sculptural qui interroge nos perceptions et les cadres invisibles qui régissent nos vies.
Erwin Wurm utilise un large spectre de matériaux — marbre, bronze, aluminium, mais aussi acrylate/polyester/peinture acrylique —, pour ses séries emblématiques, les Box People (formes cubiques en vêtements formels mais sans tête), les Substitutes (vêtements abandonnés devenant coquilles sculpturales, souvent moulées en aluminium et peintes de tons vifs), ou les Mind Bubbles (formes ovoïdes posées sur des jambes caricaturales).
L’exposition inclut également les célèbres One Minute Sculptures (depuis 1996), œuvres participatives où des objets ordinaires activent des poses brèves : le visiteur devient alors l’élément sculptural, au cœur d’une sculpture vivante et temporaire.
Erwin Wurm vit et travaille entre Vienne et Limberg (Autriche). Il a participé à la Biennale de Venise à deux reprises : en 2011 (installation Narrow House) puis en 2017 en tant que représentant de l’Autriche.
Son travail a fait l’objet d’expositions personnelles dans de nombreuses institutions internationales (Albertina à Vienne, Yorkshire Sculpture Park, Tel Aviv Museum of Art, Towada Art Center, etc.).
En mai 2026, à l’occasion de la 61e Biennale de Venise, le Museo Fortuny présentera également une exposition de ses œuvres.
Le dossier de présentation de l'exposition
